Come creare un voiceover per YouTube con la sintesi vocale gratuita

Parti dalle parole, non dalla voce. Scrivi come se spiegassi l’argomento a un amico: frasi brevi, un’idea alla volta e un’apertura chiara che dica a chi guarda che cosa otterrà. Leggi la nostra guida su come scrivere testi per la sintesi vocale per consigli dettagliati su numeri, nomi e punteggiatura.

Come riferimento indicativo, una narrazione naturale procede a circa 130-160 parole al minuto. Un video di 5 minuti richiede quindi un testo di circa 650-800 parole.

Scegli una voce nella lingua e nell’accento del tuo pubblico principale, poi prova le tue candidate migliori con un vero paragrafo del tuo testo. Video esplicativi e tutorial di solito funzionano meglio con una voce calma e chiara a velocità normale; i video brevi possono usare una voce più brillante e un ritmo leggermente più veloce. La nostra guida su come scegliere la voce IA giusta ti accompagna passo dopo passo.

Una volta scelta, annota il nome della voce e le impostazioni e mantienili per tutto il canale. Una voce coerente diventa parte dell’identità del tuo canale.

Dividi il testo per scena o sezione invece di generare tutto in una volta. Nello Studio ogni richiesta può contenere fino a 2.000 caratteri, abbastanza per la maggior parte delle sezioni. Generare per sezioni ha due vantaggi: puoi correggere una parte senza rifare il resto, e ogni file si allinea naturalmente a una scena nel tuo editor.

Dai ai file nomi in ordine (01-intro, 02-problema, 03-primo-passo…) così che finiscano nella timeline nella sequenza giusta.

• Usa la punteggiatura e i tag di pausa per lasciare respiro prima dei punti importanti e tra un passaggio e l’altro.
• Lascia un breve silenzio all’inizio e alla fine di ogni file, così i tagli nell’editor saranno puliti.
• Se chi guarda deve seguire sullo schermo, rallenta leggermente la velocità invece di aggiungere pause lunghe.
• Per una tempistica esatta che corrisponda a un taglio visivo, accorcia o allunga il silenzio nel tuo editor video: è più preciso che modificare il testo.

Importa i file della narrazione nel tuo editor video e mettili su una traccia dedicata. Poi:

• Tieni la voce chiaramente in primo piano. La musica di sottofondo deve restare ben al di sotto della narrazione; abbassala ulteriormente (o applica il “ducking”) mentre la voce parla.
• Controlla il volume complessivo. Le piattaforme video online normalizzano il volume. Molti creator puntano a circa -14 LUFS integrati per il mix finale, ma la cosa più importante è che il parlato sia chiaro e costante dall’inizio alla fine.
• Ascolta su un telefono. La maggior parte degli spettatori ascolterà il tuo video dagli altoparlanti del telefono o dagli auricolari, quindi controlla lì il mix prima di pubblicare.
• Aggiungi i sottotitoli. Hai già il testo, quindi i sottotitoli sono facili da fare e aiutano chi guarda senza audio o chi è sordo o ipoudente.

Le piattaforme aggiornano regolarmente le loro norme sui contenuti sintetici. Prima di pubblicare, controlla le regole attuali di YouTube sulla dichiarazione dei contenuti alterati o sintetici e sulla monetizzazione. Come base:

• Non usare mai una voce sintetica per impersonare una persona reale o per far sembrare che qualcuno abbia detto qualcosa che non ha detto.
• Sii trasparente con il tuo pubblico sul fatto che la narrazione è generata dall’IA quando la piattaforma lo richiede, o quando gli spettatori potrebbero ragionevolmente essere tratti in inganno.
• Assicurati che i tuoi contenuti offrano un valore reale: testi originali, ricerca, immagini e montaggio. I video che si limitano a leggere testi copiati offrono un’esperienza scadente a chi guarda.
• Leggi i nostri Termini di utilizzo per le regole che si applicano all’audio creato su questo sito.